【本報訊】為期50天的2024休斯敦攝影雙年展日前落幕，一系列學術梳理、文獻整理和會刊編輯出版工作，將密鑼緊鼓的展開。在目前美國政治氣氛下，中國藝術家區志航唯一獲邀參展，並受到廣泛歡迎。
每一屆休斯敦攝影雙年展，都有兼顧現實與學術的主題，並通過核心展覽詮釋。2024 年休斯敦攝影雙年展的核心展《批判地理學》，重新審視了西方傳統和歷史上對地理學的理解，同時將這些研究擴展到新的領域。《批判地理學》這一名稱源於地理學的一個分支，旨在質疑和挑戰權力結構、不平等，以及塑造物理空間的主流意識形態。它探討空間、地點和社區如何受到社會、經濟、生態和政治力量的影響。通過批判性地分析這些動態，展覽中的作品引發了有關社會正義、環境可持續性和變革的對話。
來自世界14個國家24位攝影藝術家參加了本屆《批判地理學》核心展，共展出的335個作品，人均14個，而《區志航‧那一刻‧2003-2024》共展出30個俯臥撐作品，成為核心展中的個展及展出最多作品的藝術家。在紐約的第三代海外中國藝術家鄭連傑表示，近年受邀參加美國大型年展的中國藝術家很少，區志航不僅獲邀，還同時展出那麼多作品，可見他的作品的獨特性和受重視程度，非常難得。
迄今為止，區志航已經在世界各地創作了約1800個俯臥撐作品，受邀之後如何選擇參展作品，是並不容易的事。有鑒於俄烏戰爭持續超過兩年仍未結束，世界上還有不少地區戰雲密佈，反戰和呼喚和平，再次成為全人類的當務之急。區志航想借此機會告訴世人，作為中國原創的當代藝術，他希望自己的作品能夠超越政治和意識形態，成為跨時代、擁有更多可能的藝術。「和」既是這次參展、也是他的藝術乃至人生的終極追求。
於是，區志航在眾多俯臥撐作品中解構重組出「戰爭與和平」的系列，與雙年展執行總監、《批判地理學》策展人史蒂文·埃文斯（Steven Evans）溝通，得到的回復是：感謝你提供關於戰爭的新系列，這是你深思熟慮挑戰性工作的繼續，對展覽將是一個引人入勝的貢獻。為免首次接觸俯臥撐作品的人以為只與戰爭有關，史蒂文（Steven Evans）建議適當增加其他方面的作品。最終，原定核心展每位參展藝術家15個作品，區志航增加到了30個。
區志航從上世紀七十年代開始接觸攝影，他堅信藝術在社會進步中的推動意義，是一位不斷打破傳統的藝術家。在區志航創作的眾多作品系列中，堅持超過20年，通過自身具有特殊意涵的行為符號，不斷介入世界各地節點性重大的歷史和公共事件現場進行創作的「俯臥撐」系列，與人類的歷史和現實發生關係，體現著對社會現實的關注與理解，以及對人類的悲憫之心與人文情懷。成為了超越政治和意識形態，具有跨時代、跨國界和文獻意義的世界性藝術。
憑借這個龐大的開創性跨媒介藝術系列，他曾獲紀念中國改革開放三十年藝術成就展傑出成就獎（2008）、連州國際攝影年展年度傑出藝術家（2009）、第53屆世界新聞攝影大賽（荷賽）獎（2010）、AAC藝術中國‧年度影響力藝術家提名（2010）、騰訊網2011影響中國人物（2011）、《南方週末》中國傳媒年度致敬（2012）、中國泉州[華光]國際影像雙年展「當代傑出貢獻攝影家」等殊榮（2019）、休斯敦攝影雙年展核心展唯一受邀中國藝術家（2024）。
區志航在2024休斯敦攝影雙年展。
休斯頓雙年展執行總監、《批判地理學》策展人史蒂文·埃文斯介紹區志航作品。
